A vitória da celebridade ocorreu em um torneiono Cassino Bicycle, na California. Ela superou as 166 entradas do Evento #10, uma disputa com buy-in de US$ 400 e ficou com o título, um anel de campeã mundial, além de uma forra de US$ 13.885. Por incrível que pareça, essa não foi a maior recompensa dela, já que em setembro de 2016 ela recebeu US$ 24.000 em um torneio com entrada de US$ 350 realizado em Los Angeles.

“Como todo mundo, eu embarquei no burburinho do Hold’em quando se tornou possível ver as cartas dos jogadores e todo mundo passou a entender o que acontecia. Eu e meu marido começamos nas mesas de US$ 2 de Limit Hold’em e construímos nosso cominho até o NLH, e, eventualmente, passamos a jogar os torneios”, revelou a atriz em entrevista publicada no site da Card Player.

Segundo o “The Hendon Mob”, site que registra as premiações de todos os torneios oficiais do circuito presencial, Beth Hall possui US$ 94.454 em ganhos na carreira. As primeiras recompensas dela são de 2007, época do início do chamado “boom” do poker, com o surgimento de Chris Moneymaker. Esse foi o segundo evento que ela premiou em 2023, já que em janeiro ganhou US$ 820 no Evento #7 da “Jacked Stack”.

Ele é o organizador de um torneio que conta com a presença de celebridades para arrecadar fundos a rede de apoio ao câncer “WeSPARK”. A 21ª edição dessa disputa vai ocorrer no final deste mês, no domingo (26), no “Woodland Hills Country Club”, em Los Angeles. O valor do buy-in é de US$ 150 e o evento deve reunir várias celebridades.

O comentarista de poker Norman Chad é um dos que manifestaram interesse em participar do torneio, assim como Nancy Allen, Yancey Arias, Patrika Darbo, Tony Denison, Tom Everett Scott, Gina Hecht, Samm Levine, Don Most, Erin Murphy, Erik Palladino, Mimi Rogers, J.K. Simmons e Mark L. Walberg.

A “WeSPARK Cancer Support Center” é uma organização de amparo aos sobreviventes da doença e aos familiares da vítimas. Fundada pela atriz Wendie Jo Sperber, conhecida pelo trabalho no filme “De Volta para o Futuro”, a entidade trabalha para fornecer uma qualidade de vida melhor aos pacientes com câncer, além de fornecer programas e serviços gratuitos, que aliviam os efeitos colaterais físicos e emocionais da doença.

A história de terror, no entanto, tem levantado uma série de questionamento sobre a realidade dos impactos que os brinquedos com inteligência artificial podem causar nas crianças. De acordo com o Pós PhD em neurociências, Dr. Fabiano de Abreu Agrela, esse tipo de brinquedo pode ser benéfico, mas sem os devidos cuidados pode estimular condições como ansiedade, dependência digital e déficit de atenção nas crianças. “Sou um defensor do uso de tecnologias na formação das crianças, jogos eletrônicos, por exemplo, podem trazer uma série de benefícios se utilizados corretamente, no entanto, se usados de forma excessiva, podem ser perigosos”.

“Brinquedos que utilizam inteligência artificial para ‘conversar’ com as crianças ou reproduzir sons mediante comandos podem ser muito benéficos para a educação, mas se usados como única interação social da criança, como no filme, seu uso pode gerar estímulos no cérebro que causam dependência e isolamento social, além de facilitar o surgimento de ansiedade”, completa ele.

O Dr. Fabiano também ressalta a importância de ensinar, desde cedo, os limites sobre o uso de equipamentos tecnológicos. “Nessa nova geração de ‘nativos digitais’ onde, apesar de terem facilidade para manusear as tecnologias, pouco aprenderem sobre como dosá-las e utilizá-las corretamente, é importante ensinar as crianças desde cedo sobre limites e mostrar que esse tipo de tecnologia pode ser usada para muito mais que entretenimento, podendo facilitar o aprendizado. Além disso, a responsabilidade de quem produz o equipamento é grande, devendo haver uma fiscalização e leis que monitorem e penalizem caso o brinquedo possa ser prejudicial”, afirma.

A obra escrita por Rian Johnson e estrelada por Natasha Lyonnee, coloca a atriz no papel de Charlie Cale, uma personagem dotada de uma incrível habilidade para reconhecer quem está mentindo. Essa talvez seja a relação com o poker, já que no esporte da mente, aquele que é capaz de perceber quando o adversário está blefando pode angariar importantes fichas. Um trailer foi divulgado recentemente.

O termo “Poker Face” é designado para aquele jogador que não transmite nenhuma informação das cartas que possui quando está jogando, mas acabou se tornando popular após uma música da cantora Lady Gaga que leva este nome. No ano passado, Russel Crowe dirigiu e atuou em um filme com este título. Nele o jogo era o mote central de uma reunião de amigos que terminou em um misterioso crime.

A série “Poker Face” possui dez episódios, todos com 1 hora de duração. Os quatro primeiros vão estrear no dia 26 de janeiro e os seis capítulos seguintes serão lançados semanalmente, sempre as quintas-feiras. Ainda não existe nenhuma previsão de lançamento da série nos streamings brasileiros.

Recentemente, Hussey e Whiting, agora com mais de 70 anos,resolveram processar a Paramount Pictures, estúdio responsável pela produção. Segundo a Variety, a ação está sendo movida no Tribunal Superior de Santa Monica, na Califórnia. De acordo com os atores, o estúdio é responsável por explorá-los sexualmente, além de distribuir imagens nuas de adolescentes. No filme, os dois vivem uma noite de amor, onde Whiting aparece sem roupas, e Hussey fica com os seios à mostra.

De acordo com o processo, Franco Zeffirelli, que morreu em 2019, teria garantido aos adolescentes, na época, que não havia nudez, além de que os dois usariam roupas íntimas da cor da pele deles durante as gravações. No final da filmagem, o diretor implorou que os dois ficassem nus ou o “filme falharia”. Para os artistas, que tinham 15 e 16 anos na época, o diretor foi desonesto, pois eles foram filmados nus sem seu conhecimento.

“Eles confiavam em Franco. Aos 16, como atores, eles assumiram que ele não violaria a confiança que eles tinham. Franco era amigo deles e, honestamente, aos 16 anos, o que eles fazem? Não há opções. Não houve
#MeToo”, esclareceu o empresário Tony Marinozzi. De acordo com a denúncia, os dois sofreram com angústia mental e sofrimento emocional ao longo de 55 anos. Além disso, os atores perderam oportunidades de emprego.

De acordo com a Variety, os dois buscam uma indenização”que se acredita ser superior a US$ 500 milhões” – ou seja, R$2,8 bilhões, na cotação atual. O valor seria para igualar a quantia de dinheiro que o clássico arrecadou desde sua estreia. “Imagens nuas de menores são ilegais e não devem ser exibidas”, disse o advogado dos atores, Solomon Gresen, em entrevista. “

Filmes sobre esportes para assistir

Ford vs Ferrari (Star+)

Matt Damon e Christian Bale assumema função de projetista e piloto da Ford para construir um carro a fim de destronar a então dinastia da Ferrari na famosa corrida de 24 horas de Le Mans, em 1966. No entanto, a estreia da montadora norte-americana no automobilismo é recheada de problemas, desde a interferência da empresa até questões pessoais dos protagonistas. Lançado em 2019, o filme ganhou dois Oscars (Melhor Edição e Melhor Edição de Som) e é uma ótima dica para quem gosta de automobilismo.

Quinto Set (Netflix)

Filmado em Roland Garros, a obra retrata o mundo “real” de um tenista que disputa torneios demédios e pequenos portes.Veterano, Thomas despencou no ranking e busca disputar o Grand Slam parisiense uma última vez na carreira. Além das cenas bem realistas de tênis, o longa mostra um lado pouco exibido do circuito: o dasdificuldades financeiras e de dramas familiares comuns de um tenista profissional.

O Homem que Mudou o Jogo (AmazonPrime e HBO Max)

Inspirado em uma história verídica, o filme conta a história deBilly Beane,gerentedo time de beisebol Oakland Athletics. Por conta de um orçamento limitado diante dos outros times, Beane resolve criar um inovador método de análise e contratação de jogadores baseado em um programa deestatísticas, nos anos 1980. Isto simplesmente mudou a história da Major League Baseball (MLB). O protagonista? Ninguém menos do que Brad Pitt.

Coach Carter – Treino para a vida (Netflix)

Samuel L. Jackson vive um dono de uma loja de artigos esportivos que aceita ser o treinadorde basquete de sua antiga escola, localizada em uma área pobre da cidade. ComoKen Carter, ele estabelece um rígido método de disciplinaassociado com o comportamento e desempenho escolar dos alunos. A princípio, o sistema funciona dentro de quadra, mas a história ganha uma reviravolta quando se descobre notas baixas de vários jogadores, fazendo o técnico tomar uma medida drástica visando o futuro dos alunos. Um drama de primeira mostrando os valores do esporte e, claro, da vida.

Raça (AmazonPrime e HBO Max)

Raça é a biografia de um dos maiores atletas que existiu: o norte-americano Jesse Owens. Negro, ele protagoniza uma das façanhas mais lembradas do esporte: a de ser campeão de atletismo nas Olimpíadasde 1936, emBerlim, no auge do nazismo de Adolf Hitler, que assiste a consagração deOwens em pleno Estádio Olímpico.Prato cheio para quem gosta de história, política e esporte.

Extra: Rush -No Limite da Emoção (Netflix)

Além dos cinco filmes sobre esportes, vale um extra: Rush – No Limite da Emoção. Nele, um verdadeiro duelo de titãs mobiliza a temporada de 1976 da Fórmula 1: Niki Lauda contra James Hunt. De estilos antagônicos, o filme mostra o lado metódico de Lauda, enquanto Hunt ostentava uma vida digna de um playboy. Os dois travam uma intensa rivalidade nas pistas que culmina em uma decisão impactante na F1.

Apesar de toda sua maldade e crueldade contra os mocinhos, é muito difícil não gostar tanto do vilão quanto do herói da história, e um recente estudo explica exatamente o motivo pelo qual nos solidarizamos tanto por esses personagens, por mais egoístas e maldosos que eles sejam.

De acordo com a pesquisa, conduzida pela Universidade de Michigan, a resposta pode parecer simples: nós somos atraídos pelo lado sombrio do personagem. “Em outras palavras, as pessoas acreditam que há uma incompatibilidade entre os comportamentos externos de um vilão e seu verdadeiro eu interior, e esta é uma lacuna maior para os vilões do que para os heróis”, diz um trecho do estudo publicado na revista Cognition.

Para chegar nessa conclusão, foram entrevistados mais de 400 crianças e mais de 200 adultos, como uma forma de entender como diferentes grupos processam atos antissociais, e até mesmo malignos, cometidos por esses personagens. O estudo incluiu personagens famosos como a Úrsula, de A Pequena Sereia; o Capitão Gancho, de Peter Pan; o Coringa, do Universo da DC; Darth Vader, do Star Wars e vários outros.

O resultado apontou que, de uma maneira geral, tanto as crianças quanto os adultos acreditam que os ‘verdadeiros eus’ dos vilões eram “extremamente maus e muito mais negativos do que os heróis”. Assim, leva a acreditar que a maioria acredita que os vilões possuem uma bondade interior e que tais comportamentos se dá por conta do ‘ponto fraco’ em que eles têm e acabam sendo destacados ao serem colocados em “ações más/imorais em que se envolvem regularmente”.

Vale lembrar que o apresentador da Record TV também interpretará Silvio no filme O Sequestro. Em entrevista concedida a Roger Turchetti, do canal do Youtube Intervenção, Rodrigo disse que a produção do Star+ abusou das licenças poéticas para contar a história do dono do SBT.

“No meu ponto de vista, não consigo ver o Silvio, não consigo ver o Gugu”, disse ao repórter. É importante mencionar que antes de topar encarnar Santos no novo filme, Faro exigiu que pudesse conferir o roteiro do longa e chegou a pedir a benção do próprio Silvio para interpretá-lo.

“Os atores são maravilhosos, né o trabalho é incrível. O que eu não vejo é o Silvio, o Silvio que eu conheço não é aquele. A gente não pode desmerecer o trabalho, a pesquisa, a gente tem que valorizar. Mas, no meu ponto de vista, não consigo ver o Silvio, não consigo ver o Gugu. Claro que existe uma licença poética, foram colocados personagens que não existem na vida real, mas acho que a licença poética foi um pouquinho além da conta. Mas também tem o lado de querer chamar atenção”, disse.

Além da direção, o ator neozelandês também atua no filme como um dos personagens principais. Na obra ele é Jake Foley, um bilionário que reúne os amigos de infância em uma mansão para um jogo High Stakes de poker, contudo, o baralho é apenas uma fachada para que muito mistério seja revelado. “A vida é apenas um jogo, é tudo como você lê e responde aos seus oponentes”, diz o personagem de Russel Crowe.

O filme ainda não tem data para estreia no Brasil, mas se depender da crítica especializada não vai cair no gosto dos jogadores de poker. Erick Massoto, do site “Collider”, criticou a produção, que por conta da Covid demorou dois anos para ser feita. “O filme constantemente tenta aumentar a aposta e trazer novos elementos para a mesa, mas você percebe rapidamente que é tudo um blefe”, escreveu.

Já o crítico Richard Roeper, do jornal “Chicago Sun Times”, ficou frustrado com a ausência do poker na obra. Segundo ele, apenas uma mão aparece logo no começo, quando dois jogadores vão de all-in com um flush-draw e não acertam a pedida. “Foi a única vez que vimos uma mão de poker e logo em uma situação anticlimática”, disse o jornalista.

“Lamento profundamente o falecimento de Dona María Salud Ramírez Caballero, ‘Mamá Coco’, mulher incansável e exemplo de vida, que foi a inspiração para este amado personagem que deu a volta ao mundo”, afirmou em nota Roberto Monroy, secretário de Turismo de Michoacán (oeste), estado natal da mexicana.

Segundo a imprensa local, Dona María havia acabado de completar 109 anos em setembro e faleceu em sua cidade natal de Santa Fe de la Laguna, muito famosa pela celebração tradicional do Dia dos Mortos. Após o sucesso do filme, um longa de animação que retrata a festividade mexicana, a idosa virou uma celebridade e vários turistas pediam fotos com Dona María.

“Viva – A Vida É uma Festa” é uma produção que relata a história de um menino de 12 anos que embarca em uma viagem fantástica no mundo dos mortos para conhecer seus ancestrais, em particular o tataravô, pai de Mamá Coco. Lá, em vez de encontrar um lugar de fantasmas lúgubres e cadáveres sinistros, ele se depara com um universo cheio de vida e encantamento.

As gravações tiveram que ser interrompidas durante a pandemia e só foram retomadas um longo tempo depois, frustrando quem acompanha as notícias sobre ela. No entanto, a julgar pelo trailer oficial lançado na última semana, o filme deve estrear muito em breve, contudo, ainda não tem data para ser lançado no Brasil.

Além de Russell Crowe, Poker Face também tem no elenco nomes como Robert Diggs, Liam Hemsworth e Elsa Pataky. O enredo da história é uma reunião entre amigos para jogar poker valendo US$ 25 milhões, mas por trás dessa disputa do mais nobre dos jogos de baralho, esconde a obsessão de um dos personagens para descobrir segredos do passado. Com essa intenção ele acaba envenenando os participantes dessa mesa.

O poker e o cinema

O esporte da mente já foi motivo para muitas obras cinematográficas. Sem sombra de dúvidas, a mais célebre é a popular “Rounders”, traduzida para o português como “Cartas na mesa”. Este filme pode ser considerado um “divisor de águas” na história do poker, tendo ajudado significativamente a popularizar o jogo. No longa-metragem, Matt Damon interpreta um jovem habilidoso com as cartas que desafia a máfia russa para ajudar um amigo.